丁果仙（1909—1972），字步云，艺名“果子红”。河北省束鹿县人，出生于一个贫寒家庭，四岁就远离父母，远离家乡，被卖于太原丁家做养女，七岁投师晋剧艺人孙竹林学艺，在太原泰山庙清唱卖艺三年，是晋剧史上第一位女须生。她十一岁搭班登台，曾在庆梨园、锦艺园等戏班与前辈著名艺人“盖天红”（王步云）、“说书红”（高文翰）、“毛毛旦”（王云山）、“三儿生”（孟珍卿）、“狮子黑”（乔国瑞）等在太原、晋中、内蒙古、张家口、北京、天津等地同台演出，十七八岁即誉满三晋，名驰京津，被誉为“山西梆子须生大王”。她聪明好学，刻苦钻研，勤于向各兄弟剧种广泛汲取艺术营养。1936年赴京演出时虚心向京剧名家求教，以晋剧《串龙珠》与马连良交流移植了京剧 《四进士》，并借鉴京剧行腔归韵的长处，摒弃了晋剧拖腔中的“哪依呀哈”等虚词衬字，大胆革新了晋剧须生的唱腔和念白，巧妙地将“盖天红”行腔高亢激越、“十二红”腔韵婉转抒情、“说书红”唱腔稳健流畅、似说似唱等艺术特色集于一身，融会贯通，着力发挥自身的独特优势，经过多年艰辛的舞台磨练，创立了独树一帜的丁派艺术，提升了晋剧的艺术品位，提高了晋剧在全国的知名度和艺术地位，将晋剧艺术推向一个新的发展阶段，成为晋剧发展史上一座划时代的丰碑。
丁果仙唱、念、做俱佳，唱念尤为突出。早年，她的嗓音清脆明亮，音质纯净，行腔多以中高音区为主，中年以后，嗓音苍劲宽厚，刚柔兼备，且不露女相。她发声坚实洪亮，气息饱满耐久，唱腔浑厚舒展，表演朴实大方，注重观察生活，善于将生活体验融化于程式之中，赋予程式以生命，善于将唱、念、做等艺术手段揉为一体，精心刻画各类人物，尤其擅长运用介板、流水、滚白等散板唱腔，灵巧多变地表达人物的内在感情。《蝴蝶杯》中田云山训子时的“介板”，《卖画劈门》中白茂林怒斥胡林时的紧打慢唱“流水”，《芦花》中闵德仁的花腔“十三咳”，现代戏《丰收之后》中的“二流水”紧打慢唱，《走雪山》中的“叫板”等，声情并茂，传神感人，在群众中广为流传。如《四进士》中宋士杰公堂诉状的大段念白、《详状》中姚达与徐继祖的对白，《蝴蝶杯》中前五堂江夏县令的大段念白，喷口遒劲，感情真挚，吐字真切，抑扬顿挫，控制自如，把人物的身份、性格、内心世界刻画得细致入微、绘声绘色，引人入胜。在50多年的舞台实践中，她上演了近百出剧目，塑造了众多生动鲜活、有血有肉的艺术形象。其代表剧目有 《日月图》（饰白茂林）、《双罗衫》（饰姚达）、《八件衣》（饰杨知县）、《走雪山》（饰曹福）、《蝴蝶杯》（饰田云山）、《捉放曹》（饰陈宫）、《串龙珠》（饰徐达）、《空城计》（饰诸葛亮）、《四进士》（饰宋士杰）、《太白醉写》（饰李白）、《法门寺》（饰赵廉）、《芦花》（饰闵德仁）、《打金枝》（饰唐代宗）、《渭水河》（饰周文王）等。在《血泪仇》《小女婿》《丰收之后》《红旗下的花朵》等现代戏中饰王仁厚、陈快腿、王奶奶、老校长等人物，也很出色。1952年参加第一届全国戏曲观摩演出大会，获演员一等奖。1955年，与牛桂英、郭凤英、王正魁、梁小云、冀萍等合演的《打金枝》拍成电影。1959年加入中国共产党，曾任山西省晋剧院副院长、山西省戏曲学校和太原市戏曲学校校长，多次当选为全国政协委员。她是一位爱党爱国德艺双馨的晋剧艺术大师。
丁果仙一生视戏如命，对晋剧事业执着追求，锲而不舍，对晋剧人才的培养和对晋剧艺术的传承呕心沥血，不遗余力。为了培养晋剧接班人，他自己出资购买房舍、并献出一副戏箱，招收了30多名学生，创立了新新晋剧团，成立了全省第一个戏曲培训班。之后，又相继收徒育才，培养出白桂英、马玉楼、刘宝俊、刘汉银、武忠、阎惠贞、张鸣琴等一批丁派弟子。并不辞辛苦，亲自口传心授，传承丁派代表剧目。如今，这些丁派门徒早已功成名就，又在培养第二代、第三代传人。丁派艺术薪火相传，成为推动晋剧艺术不断发展的宝贵财富。
流派是一种特殊的文化现象。流派艺术的出现是戏曲繁荣昌盛的标志之一。一个剧种，流派越多，在群众中的影响就越大，在艺术上的提高就越快。愿晋剧丁派艺术代代相传，长盛不衰，更盼晋剧舞台人才辈出，流派纷呈，能有更多新的流派应运而生。(郭士星)
